10 лучших альбомов Kiss
ПРОШЛО почти 50 лет с тех пор, как Kiss выпустили свой дебютный альбом, и примерно столько же времени прошло с тех пор, как меломаны начали спорить, являются ли размазанные гримом нью-йоркские четверки божествами рок-н-ролла или просто лжепророками на каблуках на платформе.
В 2014 году группа была включена в Зал славы рок—н—ролла , первоначальный состав которой состоял из Пола Стэнли, Джина Симмонса, Эйса Фрили и Питера Крисса (Paul Stanley он же Starchild, Gene Simmons - the Demon, Ace Frehley - the Spaceman and Peter Criss - the Catman), что, казалось, вызвало Перемирие между армией Kiss и недоброжелателями группы, хотя и ненадолго.
Итак, критическая битва продолжается, даже несмотря на то, что факт остается фактом: под грудами косметики и массой мерчендайзинга лежит усыпанная блестками куча очень, очень хорошей музыки. Вы хотите лучшего? Вы получаете лучшее. Вот 10 лучших альбомов (сольные работы не включены) группы, которая, по мнению многих, была, есть и навсегда останется самой популярной группой в мире.
10 ‘Hot in the Shade’ (1989)
Когда фанаты выбирают лучший альбом Kiss за годы без макияжа, они обычно указывают либо на первый альбом 1983 года Lick It Up, либо на последний альбом 1992 года Revenge. Но в то время как первый может похвастаться звездным заглавным треком и не более того, а второй считает, что группа слишком старается быть ну, жесткой, Hot in the Shade возвышается как удивительно прочная плита хард-рока конца восьмидесятых. Тот факт, что это также одна из самых недооцененных попыток Kiss, является ироничным, особенно в свете того факта, что она породила их самый большой хит без макияжа в сотрудничестве Пола Стэнли и Майкла Болтона, "Forever". И хотя список композиций из 15 песен неоправданно длинный, рекорды все еще держатся: открывающая композиция "Rise to It" с слайд-гитарой (которая сопровождалась видилклипом в котором Стэнли и Симмонс заново накладывали культовый грим), зажигательная "Silver Spoon", песня Эрика Карра в исполнении "Little Caesar" и первый сингл "Hide Your Heart", песня настолько хороша, что была записана трижды — группой Kiss, валлийской певицей Бонни Тайлер и, что интересно, Эйсом Фрили.
9 ‘Alive II’ (1977)
Этот альбом был выпущен всего через два года после Alive!, к тому времени Kiss, несмотря на интенсивные гастроли, удалось выжать еще три студийных усилия. В результате Alive II, снова двухдисковый сет, в основном воспроизводит формулу блокбастера своего предшественника, но с совершенно новой партией песен (что делает его, возможно, последним, если мы притворимся, что альбом представляет собой одно отдельное шоу, что группа не играла “рок-н-роллAll Nite”). Кроме того, игнорируя все, что было записано до Alive!, Kiss также продемонстрировали, сколько хорошего материала - “Detroit Rock City”, “King of the Night Time World”, “Shock Me”, “Love Gun”, “Shout It Out Loud” — они сократили за смехотворно короткий промежуток временивремени. И хотя четвертая сторона Alive II, состоящая из нескольких оригиналов, записанных в студии, и кавера, кажется совершенно ненужной, в ней есть один глубокий самородок в написанном Фрели “Rocket Ride”, который ускоряется на дребезжащем, сильно фазированном гитарном риффе и увенчан характерновокал woozy Ace.
8 ‘Rock and Roll Over’ (1976)
После студийных поблажек Destroyer, Kiss решили отказаться от своего звучания, наняв Эдди Крамера, который продюсировал не только Alive!а также демо-запись 73-го года группы и запись в старом кинотеатре к северу от Нью-Йорка, чтобы создать более "живую" атмосферу. В результате получился более лаконичный и жесткий рок-н-ролл. Коллекция из 10 песен выделяется песней Симмонса "Calling Dr. Love" и песней Стэнли "Makin' Love", последняя может похвастаться змеиным риффом, который имеет мимолетное сходство с песней Aerosmith "Toys in the Attic". Но наибольший успех альбома заставил их пересмотреть тактику, использованную на Destroyer, наняв Питера Крисса для исполнения главной роли в "Hard Luck Woman", звучной акустической балладе в стиле "Мэгги Мэй", которую Стэнли изначально планировал предложить Роду Стюарту. В результате, как и в случае с предыдущим альбомом "Beth", сингл Kiss попал в Топ-20 хитов.
7 ‘Creatures of the Night’ (1982)
Dynasty После the disco-fied, мягкого рока Unmasked и концептуального альбома misfire с "The Elder", "Creatures of the Night" 1982 года многие восприняли как возвращение к форме Kiss. Однако на самом деле это означало рождение совершенно нового Kiss, который теперь приобрел характерный для восьмидесятых металлический блеск. Эрик Карр, проработавший в группе несколько лет, проявил себя как более сильный и командный барабанщик, чем Питер Крисс, и Фрели, хотя он все еще изображен на обложке альбома, к этому моменту ушел навсегда, его заменила более энергичная группа гитаристов во главе с Винни Винсентом. В результате получился звук и подход, который больше похож на забивание свай, чем на тусовку, и альбом, который в лучшем своем проявлении - пыхтящий заглавный трек "We Will Rock You" в стиле бандитского вокала "I Love It Loud", написанный топающим слоном Симмонсом. ближе, "War Machine" — может противостоять практически любому хард-року или мейнстрим-металу, выпущенному в этом году.
6 ‘Dressed to Kill’ (1975)
Если и не такой сильный в плане написания песен, как Hotter Than Hell, Dressed to Kill, безусловно, более сфокусированный и сильный в звуковом плане альбом. Не говоря уже о более оптимистичных треках, таких как "Love Her All I Can", "Room Service", "Anything for My Baby" и окончательный вариант, "Rock and Roll All Nite", - это чистая пауэр-поп эйфория. В целом, это альбом, который звучит как созданный для сцены, что, по сути, и было — в то время как Kiss все еще испытывали трудности в чартах, они быстро становились горячими билетами на гастролях. Это также объясняет многочисленные оды дорожным неудачам в таких песнях, как "Ladies in Waiting" Симмонса и "Room Service" Стэнли, в которых Звездный ребенок отрывается в гостиничных номерах, в самолетах и даже в своем родном городе, с "sweet sixteen, lookin'hot and mean". То есть до тех пор, пока он "не увидит[ее] отца, не сойдет с ума".
5 ‘Hotter Than Hell’ (1974)
Продюсирование (не говоря уже об обложке альбома) оставляет желать лучшего, да и сама пластинка практически провалилась после релиза, но Hotter Than Hell может похвастаться более чем достаточной долей классических Kiss Kuts. Заглавный трек и "Got to Choose" - первоклассные рифф-рокеры с гламурной заводностью, которая только усиливается тем фактом, что оба звучат так, как будто группа играет на половинной скорости. Тем временем записи "Parasite" и "Strange Ways", написанные Фрели, показывают, что Kiss ужесточили свое звучание по сравнению с их дебютным альбомом, вышедшим всего девять месяцев назад, настолько, что две песни были позже перепеты Anthrax и Megadeth соответственно. А еще есть "Goin’ Blind" Симмонса, песня настолько зловещая и мутная, что не один, а целых два коллектива эпохи гранж - the Melvins и Dinosaur Jr. — попытались ее исполнить в начале девяностых.
4 ‘Love Gun’ (1977)
Последняя студийная работа в годы славы Kiss, после которой они совершили лебединое погружение в грязную яму, заполненную сольными альбомами, диско-шарами, сменой участников группы, концептуальными записями и прочими музыкальными хитростями. И все же, не только многие песни являются первоклассными (открывающая "I Stole Your Love", заглавный трек), но и Love Gun также считается настоящим творением группы. Впервые все четверо участников вносят свой вклад в вокал ("Shock Me" Эйса Фрили — особая изюминка - just ask the boys из Buckcherry, которые фактически перезаписали его как "Lit Up"), и они также помогают друг другу в инструментальном плане, Стэнли немного играет на соло-гитаре ибас-гитара и Симмонс включаются в работу с шестиструнным ритмом. Продюсер Эдди Крамер даже включился в игру, добавив несколько залихватских одноаккордовых фортепианных партий к похотливой "Christine Sixteen" Симмонса. Крамер вспоминал: "[Джин] на самом деле научил меня играть как неандерталец".
3 ‘Destroyer’ (1976)
Жив! Kiss стали самой популярной (концертной) группой в мире, и они решили последовать этому примеру, сделав виртуальный тур на 180 градусов, предложив свое самое изысканное студийное творение на тот момент. С продюсером Элисом Купером / Лу Ридом Бобом Эзрином на буксире для Destroyer аранжировки стали более сложными, а звучание более разнообразным: группа и продюсер представили струнные ("Beth"), звуки автокатастрофы ("Detroit Rock City") и даже хор Brooklyn Boys ("Great Expectations")в миксе. Добавьте к визитной карточке Симмонса (хотя и написанной Стэнли) "God of Thunder", будущий концертный альбом "Shout It Out Loud" и взрывной "King of the Night Time World", и у вас есть альбом, который показывает, что Kiss на вершине своей игры, даже когда начали появляться трещины — сессионный ас Дик Вагнер был привлечен для записи некоторых гитарных партий (на "Sweet Pain" и "Beth") после того, как Эйс Фрили не смог появиться в студии.
2 ‘Alive!’ (1975)
Одного захватывающего снимка обложки было достаточно, чтобы поставить задницы на арену, даже несмотря на то, что он такой же "живой", как и некоторые звуки в этом концертном документе. Но Kiss всегда были мастерами иллюзий, ис этим двойным альбомом 1975 годаони перенесли все взрывающееся, световое, огнедышащее, кроваво-рвотное безумие Kiss live прямо в спальню каждого подростка, через свои огромные наушники и прямо в коллективный кровоток. Трек-лист представляет собой настоящую подборку лучших мелодий с первых трех альбомов группы, с усиленными темпами и взвинченным шумом толпы, исправляющими несправедливо вялые студийные выступления, которые обременяли некоторые из оригиналов, в частности, материал Hotter Than Hell. А приведенная здесь версия "Rock and Roll All Nite", дополненная ставшим культовым гитарным соло Ace, с тех пор превзошла студийные стандарты и стала окончательной аранжировкой песни.
